"Jaque a la reina", 2020. Fotograbado. Ed. 1/3. 58 x 70 cm. Galeria Freijo, 2020.

"Jaque a la reina", 2020. Fotograbado. Ed. 1/3. 58 x 70 cm. Galeria Freijo, 2020.

"Jaque a la reina", 2020. Fotograma del vídeo HD. Edición 1/3. Duración: 3'40''

"Jaque a la reina", 2020. Fotograma del vídeo HD. Edición 1/3. Duración: 3'40''

"Korai", 2020. Cinco esculturas. Cerámica (gres esmaltado). Medidas diversas, 23 x 10 x 10 aprox. cada una.

"Korai", 2020. Cinco esculturas. Cerámica (gres esmaltado). Medidas diversas, 23 x 10 x 10 aprox. cada una.

"S/T (a Molinier)", 2020. Instalación de 20 fotografías. . 112 x 112 cm.

"S/T (a Molinier)", 2020. Instalación de 20 fotografías. . 112 x 112 cm.

Detalle de "S/T (a Molinier)", 2020. Tintas pigmentadas sobre papel baritado. 19 x 12 cm.

Detalle de "S/T (a Molinier)", 2020. Tintas pigmentadas sobre papel baritado. 19 x 12 cm.

Detalle de "S/T (a Molinier)", 2020. Tintas pigmentadas sobre papel baritado. 19 x 12 cm.

Detalle de "S/T (a Molinier)", 2020. Tintas pigmentadas sobre papel baritado. 19 x 12 cm.

"S/T (La Herida)", 2020. Instalación. Gasa roja y cerámica (gres y porcelana vidriada). Medidas variables.

"S/T (La Herida)", 2020. Instalación. Gasa roja y cerámica (gres y porcelana vidriada). Medidas variables.

Detalle de "S/T (La Herida)", 2020. "Jaque a la reina" en Galería Freijo.

Detalle de "S/T (La Herida)", 2020. "Jaque a la reina" en Galería Freijo.

"S/T (Nocturno)", 2020. Tinta china sobre papel japonés. 280 x 96 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Nocturno)", 2020. Tinta china sobre papel japonés. 280 x 96 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 1)", 2020. Cerámica (gres esmaltado). 7 x 46 x 27 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 1)", 2020. Cerámica (gres esmaltado). 7 x 46 x 27 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 2)", 2018. Cerámica (gres vidriado). 8 x 24 x 16 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 2)", 2018. Cerámica (gres vidriado). 8 x 24 x 16 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 4)", 2020. Cerámica (gres esmaltado). 7 x 32 x 24 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 4)", 2020. Cerámica (gres esmaltado). 7 x 32 x 24 cm. Galeria Freijo, 2020

"Espejo 2", 2020. Cerámica (porcelana vidriada). 43 x 24 x 2 cm. Galeria Freijo, 2020

"Espejo 2", 2020. Cerámica (porcelana vidriada). 43 x 24 x 2 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 3)", 2018. Cerámica (gres esmaltado). 7 x 64 x 18 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Vanitas 3)", 2018. Cerámica (gres esmaltado). 7 x 64 x 18 cm. Galeria Freijo, 2020

"S/T (Sobre el Desvanecimiento de la Belleza)", 2020. Dimensiones variables.

"S/T (Sobre el Desvanecimiento de la Belleza)", 2020. Dimensiones variables.

"Vida suspendida (Sobre la ceniza)", 2020. Fotografía. Pigmented inks on paper.

"Vida suspendida (Sobre la ceniza)", 2020. Fotografía. Pigmented inks on paper.

"Espejo 1", 2020. Cerámica (gres y porcelana). 56 x 32 x 5 cm. Galeria Freijo, 2020

"Espejo 1", 2020. Cerámica (gres y porcelana). 56 x 32 x 5 cm. Galeria Freijo, 2020

Jaque a la reina

Laura Torrado

10 de septiembre 2020 a 7 de noviembre 2020

Laura Torrado (Madrid, 1967) es una artista visual multidisciplinar. Como escribió Mariano Navarro para su exposición retrospectiva La oscuridad natural de las cosas, “el origen y los principios que rigen muchas de sus composiciones, e incluso la escenografía de sus performances, son fundamentalmente escultóricos, por más que la reiteración en el uso de la fotografía pudiera hacer pensar otra cosa”. [1]
El trabajo artístico de Laura destaca por su corporalidad, por una representación del cuerpo femenino que, como indica Amelia Jones, “no aspira a una redención utópica, sino que sitúa el cuerpo/el yo dentro del reino de la estética como un terreno político.” [2]

En Jaque a la reina, Laura presenta obra reciente. La artista nos acerca a un erotismo femenino desde la sensorialidad, cuestionando los estereotipos culturales establecidos en torno a la corporeidad y sus manifestaciones. A partir de obras como Éxtasis (Gustav Machatý, 1934) o los autorretratos de Pierre Molinier (ca. 1960), reinterpreta visual y conceptualmente los contenidos de una forma abierta y sugerente, ofreciendo diferentes lecturas.
La exposición se concibe como un trabajo site-specific, presentando tres instalaciones, entre otras obras. Fotografía, vídeo, piezas de porcelana, aguadas sobre papel japonés y un cuaderno de apuntes, a modo de documentación, conforman imágenes evocadoras, que son el componente de esta exposición
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[1] Mariano Navarro, “La oscuridad natural de las cosas”, catálogo de la exposición Laura Torrado. La oscuridad natural de las cosas. Obras 1993-2013 (Madrid: Sala Canal de Isabel II, 2013), p. 9.

[2] Amelia Jones, Body Art: Performing the Subject (Minneapolis; London: University of Minnesota Press, 1998), p. 13.


Nota de Prensa

Visita en 3D de "Jaque a la reina"

RTVE (minuto 21'20'')

Entrevista a Laura Torrado en el ABC Cultural